在 COS 的2026春夏系列中,一切从剪裁开始。拍摄被放在一个相对克制的环境中,人物与服装之间没有多余干扰,使注意力自然回到轮廓本身。线条、比例与面料成为主要语言,设计不再依赖强调,而是在结构中慢慢显现。

这一季的重点并不在变化,而在控制。中性色贯穿整体,从皮革到亚麻,不同材质之间建立细微差异,使表面保持安静,却不单调。剪裁被进一步放大,肩部与领口的处理让上半身形成清晰结构,而更为流动的廓形则在下半部分展开,使整体在收与放之间保持平衡。
外套成为关键。宽大的风衣与结构感更强的大衣,决定了整体的节奏;而皮革飞行夹克则在材质上提供更直接的张力。与此同时,衬衫与连衣裙通过细节处理带来柔和的一面,使系列不会陷入单一方向。这种处理方式让服装在力量与轻盈之间不断切换,而不是停留在某种状态。COS 并不试图制造视觉冲击,而是通过比例与细节,让轮廓在身体上自然成立。当设计回到最基本的元素,服装本身就足够清晰。这种克制,并不是减少,而是一种更精确的选择。
重新定义
运动鞋逐渐脱离单一功能,它的轮廓也随之发生变化。Balenciaga 以更具结构感的线条延展比例,让鞋型与足部产生更紧密的贴合;而在另一端,Coach 则将轮廓收回日常,以更柔和的比例让运动鞋自然融入穿着。不同处理之下,清晰与松弛同时存在,使轮廓不再固定,而是在穿着之中不断调整自身的位置。
与此同时,使用方式也开始被重新定义。Onitsuka Tiger 将运动与日常之间的界线拆解,使鞋履可以在不同场景之间自由切换;这种转变并不依赖单一功能,而是在移动过程中形成新的节奏。当运动鞋不再被限定于某个用途,它所承载的,也从功能转向一种更灵活的穿着方式。
触感取代结构
更明显的变化来自材质与触感。Louis Vuitton 将运动鞋与芭蕾平底鞋之间的界线模糊,使轮廓更贴近身体本身;而 Dolce & Gabbana 则通过更轻盈的材质与流动线条,让鞋履在视觉上趋于无重。结构逐渐退后,取而代之的是一种更柔软、更直接的感知,使运动鞋开始呈现出不同以往的形态。当结构不再是唯一重点,细节开始被放大。Roger Vivier 以标志性装饰与精致元素,让运动鞋具备更明确的视觉指向,使其不只是穿着的一部分,而是可以被观看的对象。装饰在这里不再附属于功能,而成为风格本身的一部分,重新定义了运动鞋在整体造型中的位置。

在这些不同方向之中,运动鞋逐渐脱离原有的定义。它可以保持结构,也可以贴近身体,可以承载移动,也可以进入造型。重要的不是它属于哪一种类别,而是它如何在穿着之中被使用。在每一次落地与移动之间,它不断调整与身体的距离,也在这一过程之中完成自身的表达。